グリーンスリーブスによる変奏曲（グラウンドによるグリーンスリーブス）
繰り返して反復するバス（グラウンドバス）の単純な伴奏上にグリーンスリーブスの変奏がのる。変奏と言っても割と易しく、メロディーが美しいので楽しめる。難易度２〜３。９変奏だけは難しい。譜面ヅラはやさしいのに。このc#のからむ音形は、いつになっても練習しなければできないね。最初に手にしたのは全音ででていた（る？）「グリーンスリーブスによる変奏曲と７つのイギリス小曲集」というもので、これはドルメッチ（なつかしい！）のフレージングなどがついているもので、ずいぶん練習した覚えがある。７つの小品もドルメッチ編これはもともと１９５４年ショットででているものらしい。
大もとは、１７０６年、有名なWalshが出版しているThe Division FLUTEで、このほかに、「ラ・フォリア」の非常にやさしいのとか「イタリアン・グラウンド」とか、いろいろ入っているらしい。ドルメッチの選曲はこの中からなのだろうか？実物を見てないもので、何とも言えない。（その後購入、Division FLUTE を見よ）この曲の編曲はウォルシュ Walshではないか、とはむかーしの季刊リコーダー１９８０年No.4の付録についていた、この曲の楽譜の解説（有田正広）にあった。
また、ソプラノリコーダーとギターのために、ゼンオンリコーダーピースＲ−６７で、５度上げた形ででている（た）。これはギターのためにただのグラウンドバスではなく、掛け合いなどが書いてあってなかなかよい。リコーダーもドルメッチのとは違って、よけいなアーティキレーションが付け加わっていないのでよい。
また、積志リコーダーカルテットでリコーダー四重奏曲に編曲している。
詩の朗読のBGMを生で、と頼まれたことがある。時間は数分なのだが、正確な時間はわからないし、練習もほとんどできないような話だった。たまたま僕が頼まれたけれど、ほかに音楽が趣味という人がいるわけでもないし、困った。
考えたあげく、たしかギター（エレキだったか、フォークだったか）が弾ける若いのがいたはずだ、あいつに頼んで、曲はこのグリーンスリーブスにした。楽譜は読めないらしいので、ギター版ではなく、コードネームだけ書いて渡し「適当に弾いて」と頼んだ。
この曲なら、朗読が終わったのを 見計らって、テーマに戻れば、どこで終わってもおかしくない。そういえば昔、同僚の結婚式で、ケーキカットじゃなくて、なんだっけ、書道かなんだか「初の共同作業」のBGMを頼まれたときにもこの手を使ったっけ。
試しに10分ほど合わせた。幸い、楽譜は読めないが、コードネームと曲の雰囲気で、適当に弾いてくれた。録音し、主催者？に聞かせると「曲が明るすぎる」と言う。ソプラノリコーダーだったからなあ。
そこで、他の曲をさがすふりをして、曲は変えず、コードネームを書き換えて（というか、五度下げて）アルトで吹いて聞かせると「いいねえ」と言ってくれたので良かった。
本番は途中を飛ばしたり、朗読が終わらなかったのでラス前を３回くらいくり返したり、適当にアドリブをしたりして、もうだめだ、テーマに戻ったらちょうど朗読が終わって、すごく良いタイミングで終わることができた。評判もまあまあ良くて、良かった良かった。
カールフィリップエマニュエルバッハにバス・リコーダー、ヴィオラと通奏低音のためのトリオというオリジナル曲がある。こんな編成の曲なんて聞いたことない。なんどか遊んだことがある。それほどの傑作ではないように思うが、エマニュエルバッハらしい曲想でなかなか良かった。
東京コレギウムからヨハン・クリスチアン・バッハのフルート（又はヴァイオリン）と鍵盤楽器のための6つのソナタの1〜3番が出ている。（現役）
カンタータ１０６番は、少なくともリコーダー吹きにはとても有名な、とてもきれいな曲だ。リコーダー２本とヴィオラダガンバ２本と通奏低音と歌という簡素な編成で、バッハのごく若いときの作曲、葬儀の音楽だそうだ。
リコーダーと鍵盤楽器のための編曲も様々あるようだ。僕は楽譜は4番のみ、ベーレンライターの8077という番号の、リコーダーと鍵盤楽器用のものを持っている。ホ短調をイ短調に移調してある。
2小節目の２拍目のtr.のついてる音符の次、旗が一本足りないとのこと。確かにそうで、バッハの自筆に当たると、きちんと美しく、間違えようがないような書き方がしてあって、感心してしまった。
さらには、リコーダー版に、Org. key : d moll とある。違う違う。オリジナルはフラット１つで書いてあるけれど、g moll というか、g のドリア旋法なのだ。
６小節目、３拍目のシ（リコーダー版）のナチュラルも４拍目のソのシャープもすぐ忘れてしまうので、鉛筆で書き込んである。バッハの自筆を見てみると、おもしろい！
当時、臨時記号は１つの音符のみ有効だから、当然ナチュラルは不要だし、シャープは書いてあるので、演奏者は要らぬ神経を使わずに済む。面白いのはこの小節の最初の音（ヴァイオリンで es ）で、前の小節と同じ音だから、当然、フラットは書いてないのだ。
バッハのヴァイオリンソナタとパルティータのリコーダー版は、ソナタ１番のアダージョの後はソナタ２番のアレグロまで編曲されてない。たしかにフーガも多声のものも編曲できないだろうなあ。パルティータの１番もドゥーブルがついてるから、編曲しにくい。そうかと言って、ドゥーブルなしというのは耐えられない。
パルティータ２番は、アルマンド、クーラント、サラバンド、ジーグが編曲されている。
やはりアレグロだけが編曲されている。難しい。僕には練習にすらならないくらいで、楽譜は何年経っても奇麗なままだ。
バッハの無伴奏ヴァイオリンパルティータの３番は、ブリュッヘンによって、Preludio、Gavotte en Rondeau 、Bourree、Gigue、の４曲が編曲されている。プレリュードはとてもむずかしくて練習すらむずかしいが、他の３曲はとても楽しめる。バッハはともかく練習していてもとても美しくて楽しい。
パルティータと呼ばれるが、バッハは「Solo」と書いているらしい。確かに変なアルマンド（前打音がないし、いったいどこで息継ぎすりゃーいいんだ。）だし、ジーグがない。なんとなく、変な、たとえば古いタイプの組曲かと、漠然と思っていたが、そうではない、「おそらくほかの楽器のための物を編曲したものらしい、憶測だが、ジーグはバッハが編曲不能と考えて（多声部で書かれていた？）、ないのだろう」と言うのを読んで、なるほど、と感心した。「Solo」と書いてるのもうなずける。放棄されたジーグを見たい。
バッハのヴァイオリンソナタは1014,1016,1017,1019が北御門文雄の編曲で全音から出ている。なかなか良い編曲で（少なくともリコーダーを吹いていて、実に気持ちいい。）バッハ好きなリコーダー奏者には第一のおすすめだ。もしかしたら、フルートソナタの編曲より、いいかも。２つ
ずつのスラーはため息。
２楽章、７０小節あたりからの１６分音符の連続が、変だ。こんなに息が持つはずがない、バイオリンはこんなことやってるのか。途中にカッコ付きの所があるが、つけるなら、もうちょっと息がもつあたりにつけなきゃあなあ，もっといいさぼり方はないのか、と思い、さいわい伴奏譜もついているのでそっちを見てみると、何のことはない、オリジナルは全然違うじゃないか。オリジナルは、ヴァイオリンに和音が書いてあるだけ。当時こう言うのはアルペジオで演奏するものらしいから、リコーダーJPの編曲もそれに則っているが、それにしてもリコーダーを吹く人間が編曲したとは思えない。ここはチェンバロはメロディを演奏しているので、邪魔にならないように、和音を見て適当に吹くのがいいと思う。
１楽章、リズムを正確にきちんとやるとそれだけで、バッハになるし、美しい。（けっして、やさしいという意味ではない）１７小節目はわかりにくいが、リズムを理解して、しかもタラータラーの連続だ
という意識で。
１楽章がシチリアーノで、美しい。 
1018も北御門文雄の編曲はないが、リコーダーJPからカラオケが出ている。すばらしくきれいでバッハらしく、うれしい。
フラット２つになると、とたんに指が回らなくて困る。
話が回りくどいが、その、オリベッティタイプライターの宣伝に1020フルートソナタのフルートが出てくる前までが、使われていた。（こんな事書いてもだーれも知らないだろうなあ(^^;)）
２楽章、バッハによくある、装飾を奏者任せにできなくて、書いてしまった例。装飾のない、旋律だけを類推してみると、いかに素晴らしい装飾かよくわかるし、勉強になる。6小節目最後の拍のｇ（リコーダー用ハ短調ではas）はgis（リコーダーでa）ではない！また後半５小節目の最後のｇも同じ。バロック時代は同じ音の連続など、明らかな場合を除いて、臨時記号はその音のみに有効だ。バッハは明確にこの規則に従って書いており、上の例はあきらか、だそうだ。
２楽章がとても有名なシチリアーノ。原曲ト短調、移調してイ短調になっていて、有田正広によれば「遙かに隔たった属調の平行短調」で、要するにフラットが一つ減るのだが、つい間違えてしまう。
この曲の自筆譜は一部失われているそうで、僕の持っているリコーダー版（OTTO HEINRICH NOETZEL VERLAG）は２，３楽章しかない。３楽章が非常に長く、立派で、２，３楽章を吹けば、まあ満足できる。でも補完した物も吹いてみたい。
バッハの1034はトラベルソを吹くようになったら、リコーダーで吹く気がしない。難しくてぼくのトラベルソで吹ける曲ではないのだけれど、リコーダーでも吹けないしなあ。トラベルソの練習は楽しくてしかたがない。1楽章にトラベルソで上のｇが出てきて、リコーダーで短三度あげると上のｂ（フラット）だ。01245で思いっきり吹けば出るのだが、この曲の中での音にならない。
フルートソナタホ長調 BWV1035 を ヘ長調に編曲したものが、UNIVERSAL EDITION WIENからでている、UE 18749。なぜ原曲の短三度上のト長調にしてないのだろう？原曲を見てみると、下がｅまでしかないのね。それで２度上にしてあるわけだ。もしかしたら、この曲も１０３０と同じように、本当はもともとニ長調なのかもしれないね。
バッハはトリオソナタをほんの少ししか現代まで残してないが、ほんとは数十曲は書いているんじゃないかというのを読んだ。なんてことだ。でも考えてみれば、書いているだろうなあ。初期のカンタータにたくさんリコーダーを使っているので、リコーダーを含むものもたくさんあったに違いない、うーん、身もだえするほど残念だ。
バッハのヴァイオリン協奏曲イ短調はクイケンの演奏が好きで、ずいぶんよく聴いた。
ブランデンブルクの2番はリコーダーとトランペット、ヴァイオリン、オーボエが独奏というなんともすごい編成の協奏曲だ。ほとんど演奏会で取り上げられないと思う。笛とトランペットが対等にわたりあえるはずがないが、実はバロックトランペットはとても小さい音量（も吹ける？）で、リコーダーとバランスがとれるのだ、というのを10年以上昔にラジオの解説で聞いたのだが、今でもあまり実演の話も、そもそもバロックトランペットの音量の話も聞かない。どうなっているのだろう。
リコーダー２の方だったから、最初からいきなりこの難しいパッセージで、これはブランデンブルクのト長調とどっちが難しいんだろう、たいして変わらないかな。
言わずと知れた、フルートと弦楽（と通奏低音）のための「序曲」（というのはフランス風序曲から始まるフランス風の組曲と言う意味）で、序曲のあとはロンドー、サラバンド、ブーレー1,2、ポロネーズ、メヌエット、バディネリーと続く。有名曲で、言わずもがなだなあ。
ミッシェル・ドゥ・ラ・バールという作曲家を何度か耳にしたが、よく知らない、印象にない。探したら、むかしむかし「季刊リコーダー」の付録に付いてきた、この楽譜が出てきた。
Adagio , (指示なしアラブラーベ) , Grave, Allegro Assai （Gigeだろう） の4楽章
リコーダーJPのカラオケを買った。解説（HPでも読めます）も詳しいので、あまり書くことはない。
全音リコーダーピースの旧R7として、No.32：ドリア
かつて全音リコーダーピースの138として出版されていたもので、全音リコーダーピースはいま次々と復刊しているので、そのうちこれも手に入りやすくなるだろう。IMSLPにはリコーダーソナタが8曲セットで楽譜が登録されている。ファクシミリも登録されていてすばらしい
1番ハ長調を吹いてみた。息つぐ場所がなく弦楽器のためのものだと思う。でもまあ息を吸うために時間をもらっても音楽的にはまあ大丈夫だと思う。たいしたものではない。音域も低く、曲の内容も平易。ファクシミリが横長で、どの楽章も1枚なので、コンピュータ画面を見てストレスなく吹けて、うれしかった。
どんな楽器でもアンサンブルをしようと思えばデュエットはお手軽だ。リコーダー奏者にとってデュエットと言えば
ケース・ブッケはブリュッヘンの弟子。同じくワルター・ファン・ハウヴェとサワークリームというアンサンブルを作っていて、聴くだけのファンにも知られていると思う。
ボワモルティエはIMSLPに登録されているだけでも作品1、2、6、8、13、78の6×4+12＋4=40曲のフルートデュエット、通奏低音付きのフルートソナタを作品19，44，91 の6×3＝18曲 組曲作品35が6組曲、3つのフルートのためのソナタが6曲（作品7）、4つのフルートと通奏低音あるいは5声の協奏曲を6曲（作品15）などがあり、他にも旋律楽器なら何でも大丈夫！みたいなのとか、ミュゼットのはたいていリコーダーでも吹けるみたいだし、もちろん、フルートの曲は3度上げれば吹けるし、まったくどれだけ書いたんだと言う気もするが、どれもみんなおんなじ。（いや、実際の所あんまり吹いてないけど。(^^;)フルートの曲は作品1からしてフレンチGクレフで書いてあるので、そのまま吹くのは難しい。でもとても書き直す気にはなれず、そのまま吹く練習のためにしか吹いてない感じだ。いろいろ出版されてるのを吹けばそれで十分か。
1番 ニ長調 
2番 ト短調
ボワモルティエはリコーダー奏者にもなじみの深い作曲家だと思うのだが、名曲がないのかな、この曲というのが思い浮かばない。当時からその多作ぶりを揶揄されていたらしいからなあ。
第1番 ト長調→変ロ長調？
第2番 
第3番 
第4番 
第5番 
第6番 
2 vielles or musettes or recorders or flutes or oboes のため、つまりどんな旋律楽器でも良い、と言うわけだ。ヴィエールというのはどうやらハーディーガーディー（の一種？）のことらしい。ミュゼットはバグパイプ（の一種？）。音色を考えるとチェロ二重奏でも相当良いと思う。今思いついたが、超初心者がドローンで参加してもおもしろいのではないか。
かつての全音リコーダーピース 148 で出ていたもの。なんと全音リコーダーピースは2017年復刊しているのだが、そのうちまた出版されるのかもしれない。と、この間書いたと思ったら、とっくに復刊して、2018，3月にはもう売り切れている。すごい。
リコーダー4重奏曲のための曲でとっても良い。楽しめた。
3曲目のワルツテンポのワルツはもちろんウィンナワルツではなくてイギリス？の（ってどんなの？）というか、少し速めだと思う。
リコーダー6重奏のための3つの舞曲。現代リコーダーコンソートのための、それらしい楽しい曲。
ティビアード TIBIADES 「フルート、オーボエのための新しい分野の作品と、ヴァイオリンのためのいくつかのソナタ」
1番ハ長調 を吹いてみた。なかなか良い、楽しめた。Moderato , Allegro Tempo di gavotta,Affettuoso,Allegro,Giga Allegroの5楽章。2楽章がフラット二つで、なんだよヴィヴィルディゆずりのいい加減さかと思ったらそうじゃなくてハ短調なのだった。4楽章は途中から出てくる十六分音符が吹けるテンポで。でもある程度速くないとおもしろくない。2018/06/23
昔ランパルの演奏で「バロック音楽の楽しみ」のテーマ曲だったので、それが耳について離れない。最初の楽章だけしか聴いたことないだろうけれど、他もなかなか良い。Preludio Adagio , Allegro Assai , sarabanda Adagio , Allegro の4楽章。2楽章はアレグロアッサイだが、僕の感じる曲調は速いメヌエット（ということはパスピエ？）だなあ。4楽章のほうは十六分音符が吹けるテンポを考えると普通のアレグロだが、曲はもっと速く吹けと言っていると思う。
プレリュード（アンダンテ）、アレグロ･マ･ノン･プレスト、サラバンド、コレンテ、Giga(Allegro) の5楽章。
原典はイ長調で、下のミがやたらに出てくる。リコーダーJPのカラオケはなんと半音上げて変ロ長調にしてあるが、短三度上げの方がIMSLPのファクシミリをそのまま使えるし、音域的にも良いと思うけどなあ。ハ長調になるのだし。
この曲は特にヴィヴァルディっぽい感じを受けた。要するにあまりおもしろくない音階、ミソファソレソファソみたいな機械的なところがヴィヴァルディを感じさせるんだなあ。
2楽章のこんなところとか
3楽章のこことか
こことか
なかなか良い。特に２楽章Fuga da capellaのテーマが美しい。３楽章はシチリアーノっぽいLargoだがいまいち。４楽章はAllegro ma non presto なかなか難しくて僕にはプレストでは吹けないけど、プレストでも良いんじゃない？この楽章はヴィヴァルディの協奏曲Op.4-6（RV316a）の１楽章の借用だそうだが、未確認。(2003/08/19)
有田正広編 季刊リコーダー 1983No.3別冊付録
リコーダーJPのカラオケがあるのだが、冒頭、通奏低音というかドローンの上のソロ、すぐまたテンポが変わり、また同じ。これをカラオケでやるのは無理があるよなあ。むりやりちょっとやってみたが、無理。
コレッリのヴァイオリンソナタ、後半6曲の室内ソナタはすべて
ウォルシュ版の臨時記号がというか、当時の習慣だが、シャープがアスタリスク＊みたいだし、当時ナチュラル♮がなかったのだ、esをeにするナチュラルがシャープで書いてあって、しかもfisとそのeと、臨時記号の位置がちょっと微妙にズレてるんだもん、ミなのかファなのかシャープかナチュラルか、ワケがわからなくなる。まいった。
もう一つはウォルシュはジーグのスラーを2つだけかけてるけど、原典通りの3個スラーにした、と言うもの。なるほど、それは一つの意見で、良いと思う。
Preludio(Largo),Giga,Adagio,Tempo di Gavotta(Allegro)の４楽章。カラオケだと１楽章のソロの出から通奏低音が出てくるまでが微妙にあわなくてまいる。２楽章がジーガってのが珍しいなあ。３楽章は装飾必須。４楽章はガボットなのだ、このカラオケは遅すぎる。アレグロのあくまでアラブラーヴェ(2/2)のアレグロなのだ。もっと速ーい。
リコーダーJPのカラオケが RG-145 （小さいサイズ900円）他、大きく高いのもいろいろ売っている。
アルトというか、ソプラニーノというか、F管の運指では多田逸郎編のアルト・リコーダーと鍵盤楽器のためのバロック名曲選に納められている。僕自身のリコーダープレゼン曲、アンコール曲としていて、プラスチックのリコーダーのケースにこの楽譜のコピーを小さくたたんでいつも突っ込んである。（暗譜すりゃあ良いんだけれど、、、）
東京コレギウム COLLEGIUM MUSICUM TOKYO から出ているシリーズで、アンサンブルシリーズの７となっている。（現在品切れ、じゃないのか、「完売しました」ってのはもう印刷しないと言う宣言なのだろうか？(^^;)）
これも東京コレギウム COLLEGIUM MUSICUM TOKYO から出ているシリーズで、まだ手にはいるかも知れない。と、ここまで書いて調べてみたらちゃんとあるじゃないか。
これも飯室謙のアルトリコーダー用の編曲が東京コレギウム COLLEGIUM MUSICUM TOKYO から出ていたが、今や
クープラン（Couperin,Francois）の王宮のコンセールの13番（正確には？｢趣味の融合、または新しいコンセール Les Gouts reunis ou Nouveaux Concerts」 のほう）は二つの低音楽器のためのもので、バスヴィオール（ヴィオラダガンバ）でやるべきものだろう。
黄色い表紙の全音リコーダーピースＲ−１４６ として出ている（出ていた）。 コートヴィルは生没年不明、1685-1705に創作活動をしたイギリスのオルガニスト、 作曲家らしい。（編曲者、ラソスキーの解説） Adagio Allegro Adadio Largo の４楽章。はっきり言って、面白くない。２楽章が 一番マシか。４楽章がラルゴってのがよくわからない。遅い３拍子、１拍目がない、 なんてのは、パッサカリアっぽい？でも、軽いのはともかく、繰り返される低音でも ないし、、、、 
ドビュッシーを笛で吹こうなんて思いもしなかったのだが、シランクスを長三度上げればほとんど吹けると聞いてびっくりした。楽譜はIMSLPで手に入る。三度上げはリコーダー吹きは得意のはずだ。へ音記号というか、フランス式ト音記号で読んで、オリジナルがフラット５つで書かれているので、長三度上げるとフラット一つになる。ナチュラル記号はファ、ド、ソ、レに付いていたらシャープ、その他はナチュラルにすればいいはずだ。そのまま吹けるはず。吹いた、いや、吹けない。うー、臨時記号が多過ぎる。
シャルル・デュパール（1667頃〜1740頃）はフランス生まれでイギリスに渡って活躍したという作曲家。1701年に出版した『六つの組曲』はヴォイスフルートとflute du quartre（４度のフルート？）という、Bb管リコーダー（ソプラノ？）を指定しているという。花岡和生が全曲録音しているが、聴いていない。僕の持っている楽譜はメックから出ているもので、イ長調をアルトで吹けるように移調してある物。上だけ吹いただけだからよくわからないけれど、おおらかというか、あっさりした物。やさしいソロソナタとしてはお手軽かも知れない。
これはIMSLPのマニュスクリプトをiPadで見ながら吹いた。ニ長調だが実音で書いてあるので、ヴォイスフルートで吹けばハ長調扱いというか、アルトの運指で短三度上げなので、フラットひとつというか、、、
ドルネルの作品2は前半8曲はヴァイオリンのためのソナタなのだが、第2番はクープランと名付けてある。本間正史の「フレンチオーボエの芸術」(すごく良い)に収められている。ヴァイオリン曲なので出ない音がいくつかあるが適当に省略するとか上げ下げしている。だからもちろんリコーダーでも吹ける。ｃ菅だと思えば良いのだろう。lentment , Gay , affectueusemt , Gigue の4楽章。
ドルネルというとオトテールアンサンブルの「１８世紀フランスの室内楽」に２曲入っているのが印象的なのだが、ブリュッヘンが３声のソナタを録音していて、リコーダー奏者にはこちらの方が有名らしい。
フルートのための組曲として、ベーレンライターから出ている作品2-3、4
第4組曲 Op.2-12 ニ長調→ヘ長調 のほうは、
バロックでも珍しい、横笛（フラウトトラベルソ）と縦笛（リコーダー）を混ぜて使っているオリジナル曲。ブリュッヘンの「バロック後期の室内楽」に極有名な例のテレマンの４重奏曲と並んで収められている。
フォレ（フォーレはフォレが正しいそうだ。）のシシリエンヌ（シチリアーノ）はほんとうのオリジナルはよくわからないが、チェロとピアノのためのものが作曲者自身の手で書かれている。
旧全音リコーダーピースで。
曲想がありふれているようで、ちょっと新鮮という感じ。難しくないし、たまに吹くには楽しめる。
LASOCKI/BERGMANN（ラソスキ／バーグマン）の全集がFABER MUSIC LIMITED(London)からでていたのだが最近見かけないね。全音が輸入元。全６曲。順にト短調、イ短調、ハ長調、へ長調、変ロ長調、ニ短調。よく４つのソナタとして、売ってるのが、イ短調、ト短調、ハ長調、ヘ長調、またフィッツウィリアムソナタはかつて全音のリコーダーピース（黄色い表紙）で出ていたが、どういうわけか、ソプラノリコーダーと書いてあった。アルトで全部吹けるし、その方がよい。
難易度３。オーソドックスな緩急緩急の４楽章。と言っても２楽章はAndanteだが。３楽章Adagioはイタリア的な変奏をしなければおもしろくない。ところが僕にはどうもしっくりとした変奏が思い浮かばない。ヘンデルと相性があわないと行うか、要するに僕には才能がないらしい。リュッツ＝ヴェンターフェストの「上級者のためのリコーダー教本」に二種類の変奏が載っている。しかし、これもどうもしっくり来ない。なんと、花岡和生の演奏（有田正広ら、ヘンデル、木管楽器のためのソナタ全集）では、ほとんど原曲のまま変奏せずに演奏している。でもこれは逆にプロならではのテクニック（ダイナミックスの）かもしれない。ブリュッヘン、フェアブリュッヘンの演奏はとても参考になる。ブリュッヘンの方が変奏初心者向きか。Prestoは速過ぎないこと。
ヘンデルらしい、おおらかな曲でなかなか良い。これもオーソドックスな緩急緩急の４楽章。１楽章が特に美しい。難易度３。通奏低音の難易度４（２楽章がとても速い動き。これは鈴木秀美のまねして一つとばしでやるといい。ただし４楽章はかけあいなのでこの技は使えない。）。１楽章Larghetto、この曲では付点音符は３連譜と合わせること。この曲の３楽章Adagioはメロディックで変奏もいろいろ考えられる。
１楽章Larghetto、４楽章Tempo di Gavotta、５楽章Allegro（メヌエット？）などとても美しい。２楽章も良い。３楽章はヘンデルらしいのか、良くわからない。ぼくは気が合わない。全体として、ヘンデルのリコーダーソナタのなかでも一番の傑作だと思う。ともかく１楽章のドーミソシド、と吹いただけで、なんて単純で、美しい旋律だろう、と思ってしまう。難易度３〜４。通奏低音は２、５楽章が難しい。難易度４。
難易度３。この曲は通奏低音は比較的易しいが、４楽章のAllegro（書いてないけどジーグ）は、やはり難しいか。１楽章のLarghettoは例によって、良くわからない。ただカラオケを手に入れてから、少し感じがわかってきた気がする。ヘンデルの緩徐楽章は和声が鳴ってないとわからないらしい。ぜひ伴奏者を見つけよう。チェンバロでなくても、電子楽器でも良いと思う。オルガンの音色が一番あっていると思う。どこかにリードオルガン（昔の小学校にあったやつね。）落ちてないかな？意外と通奏低音に良い、と確信しているのだが。
５番変ロ短調 HWV 377 フィッツウィリアムソナタの第１番 難易度３。この曲は急緩急の３楽章。１楽章これも終わりかけのあたり、定番のヘミオラがある。３楽章Allegro（ジーグ）が通奏低音を酷使している。１３、１４、３２、３３小節のたて線はオリジナルかな？アクセントというか、デタッシュというか、短めの音で踏み締めるように音で。この曲をMIDIにしたのが、FMIDICLAにあって、傑作。どうやってああいうアーティキレーションを作るんだろう。
HWV363aはObソナタでそちらが原曲らしいから、そちらをIMSLPででも落としてそれをc管だと思って吹くのが良いのかもしれない。
この曲は1980年に新たにヘンデルのものだと認定された曲だ。当時あるいは少し経ってからだったか、ヘンデルの新たに発見されたフルートソナタだと聞いて、へーこんな有名な人の曲が新たに発見されるなんてそんなことあるのかと、感心したおぼえがある。もっともバッハの例のメヌエットの話はもっと最近か。
ヘンデルのオーボエソナタは3曲知られているようだ。変ロ長調 HWV 357、ハ短調366 ヘ長調 363a
Andante Allegro Andante Allegro のオーソドックスな４楽章。難易度３〜４。名曲だと思うのだが、エドガーハントだったか、リコーダーが響かなくて、効果的ではない、というようなことを書いていた。確かに１，４楽章に上のｄがあるだけで、音域は比較的低く、特に３楽章などは非常に低いところをうごめいている。でもその低い音域とハ短調という調性がとてもしぶくていい、と思うのだが。この楽章はヴァイオリンが終始、重音の伴奏でその上というか、Ｖｎ（と通奏低音）の伴奏でリコーダーがメロディーを吹く。リコーダーも低いがＶｎも一度もｅ線を使わず、下の三本の弦しか使わない。最初のところで低いg-as-b(ﾌﾗｯﾄ)がとても難しい。実演は友達が一度吹いたのを聞いたのだけで、それももう２０年以上前だ。作曲（リコーダー）が効果的だったかどうか良く憶えてない。３楽章の最初、スラーが書かれているが、タンギングをしないと良く聞こえないとアドヴァイスした覚えがある。
昔の全音リコーダーピース46、グッドイヤーによるSATの編曲で出ていた。サラバンド、クーラント、サラバンド、ジーグの4つの楽章をワケのわからない持ってきかたで、いや、これは「使い回しのヘンデル」の精神を正しく受け継いでいるのか。3つめのサラバンドはヘンデルのごく有名なやつなのだが、調性くらいあわせる気はないのかよ。
若いときに買ったもので、あわせた覚えがない。200円の上に3％の消費税付きで定価のシールが貼られている。
昔の全音リコーダーピースではR-89,90 で、SSATBの五重奏で出ていた。（編曲：Anthony BAINES）今は金子健治の編曲でSATBの四重奏になっているようだ。（RP-43,44）僕は五重奏の楽譜のⅠだけ持っているようだ。学生の頃やった覚えがあるが、パート譜はないし、ソプラノのⅠ，Ⅱが1段に書いてあって読みにくかったおぼえがあるだけだ。どれも有名な曲で楽しかった（ような気がする）。(^^;)
北御門文雄のリコーダー四重奏曲集の
かつての黄色い全音リコーダービース17で、最近リコーダーピースは復刻しているのだが、これはまだのようだ。
「さんぽ」とか「となりのトトロ」とかほんとうに国民的な曲になっていると思う。ジブリの作品集がほとんどの旋律楽器のために出版されているし、僕はカラオケも持っている。
音友のふえはともだちのシリーズでフックの作品集が2冊出ていたのだろうか。ぼくはⅡしか持っていないようだ。
トラベルソ２本（通奏低音なし）のためのものだが、種々の楽器で出来るとオトテール自身のお墨付き。全音からファクシミリがでていたが、最近見かけないね。フランス式のト音記号なので、リコーダーで短三度上げて吹くのが難しい。難易度４。現代譜が、リコーダー用に三度上げてアマデウスと日本フルートクラブからでているのだが、今度はトラベルソでは短３度下げねばならず、これも非常に困難だ。僕のように、ヴォイスフルートでトラベルソと合わせるのにはどうすればいいのか、、、、全音のファクシミリも有田の解説がていねいだが、アマデウスの楽譜もいろいろ解説があっておもしろいとのこと。（僕自身まだ見ていない）
フランス風序曲のPrelude, ALLEMANDE.la Royalle, RONDE.Le Duc D'Orle'ans, SARABANDE.la d'Armagnac, GAVOTTE.Meudon,
MENUET.le Comte de Brione （第一、第二）GIGUE.la Folichon の７楽章で、長い。
2−3は東京コレギウムの楽譜を持っている。飯室謙編集。
かつて、黄色いゼンオンリコーダーピース R-102 で出ていた。オリジナルはハ短調で、長三度あげてある。全音の楽譜はもともとベーレンライターのHortus Musicus 198らしく、こちらはまだ現役のようだ。作品２と、作品５のソロソナタがセットでファクシミリでも手に入る。(http://home.concepts-ict.nl/~saulbgroen/)これから買うのなら、こちらがおすすめかもしれない。
有名な声楽曲でリコーダー編曲は
第１巻のバッハはイギリス組曲、フランス組曲などの鍵盤楽器のための作品の編曲を中心に、フーガの技法から１曲、マルチェロのオーボエ協奏曲をバッハが編曲した物、ブランデンブルク協奏曲第６番の１楽章。
集２巻は
集３巻はルネッサンス物。
リコーダー四重奏曲集 第１巻 ルネッサンス声楽曲 北御門文雄編
リコーダー四重奏曲集 第2巻 ルネッサンス器楽曲 北御門文雄編
リコーダー四重奏曲集 第3巻 ルネッサンス舞曲 北御門文雄編
リコーダー四重奏曲集 第4巻 バロック名曲選 北御門文雄編
リコーダー四重奏曲集 第5巻 バッハ・ヴィヴァルディ名曲選 北御門文雄編
リコーダー四重奏曲集 第6巻 モーツァルト・オペラアリア名曲選 北御門文雄編
NHKの夕方の番組は実に良い！夕方クインテットもピタゴラスイッチも。ピタゴラスイッチのテーマは栗コーダーカルテットの演奏だ。楽譜が出ている。
全音リコーダーピースででていた。最初の１曲。難易度３。全音のピースの難易度はＥ（専門家）となっていたが、そんなに難しくない。この曲はメロディーも美しく、レイエの中でもなかなか良い曲と思う。最初のAdagioはメロディーがきれいなのだが、どうもAdagioではなく、andanteかせいぜいLargoの曲想だ。以下Allegro Adagio Giga(Allegro)の４楽章。
難易度３ Adagio Allegro Largo Giga Gavotta の５楽章。１楽章、２楽章と「まあ同じような感じでなかなか良いじゃない」と吹いてみたが、Gigaに来てもう飽きた。２楽章、中指が特に速く動き過ぎてコントロールが出来なくなるきらいがある。イネガったり、アーティキレーションを考えて、１６分音符がただ流れるのではなく、ものを言ってるようにしたい。テンポもプレストにならないように。
難易度３ Largo Allegro Adagio Gavotta(Allegro) の４楽章。この曲ももまあおんなじ、別にそんなにつまんないわけでもないが。全音のピースはどういうわけか遅い楽章に変奏がついてない。１、２番と変奏を付けていて、この曲に来て自分でやれと言うことか。２楽章アレグロ、２番と同じように１６分音符主体の曲だが飽きる。ぜひイネガりたい。また、フォルテピアノのメリハリ（エコー）をつけて、変化でも付けないと、最後まで気持ちがもたない。繰り返したい人いる？ガヴォットもイネガリたいな。
ルイエの３の８はゼンオンリコーダーピースで持っている。もちろん今ではIMSLPでファクシミリが手に入るし、リコーダーJPにカラオケもある。
1楽章はよくある付点の音楽だが、最後のほうに細かい動きが書き込まれているのが珍しい。譜割があわないがその事のほうが、珍しくもない事かもしれない。大きなリズムがあってりゃあ、適当にやれば良いのだろう。そうは書いてないが、３楽章はメヌエット、４楽章はサラバンド、５楽章はジーグ
通奏低音の16分音符の動きから始まるAllegro いかにものAlla breve 意外に白くないAdagio 老眼にはつらい細かい動きのAllegro 終わりかと一瞬思った（ちょうど4楽章で、速いAllgroなもんで。）が、まだあるありきたりのSarabanda Largo 終曲は当然Giga Allegro
楽しめた。
ルイエの作品４は、すべてIMSLPでファクシミリが見える。とても美しいもので、そのまま演奏できるような現代人向けのものだ。
僕の持っているのは昔の、音楽之友社から出ていたもので6曲のうち、後ろの３曲しか持ってない。もとのショットではOFB55と56で今でも現役だ。すばらしい。本もそうだが、価値のある物は末永く売ってほしい。
1番のハ長調を見てみたが、なーんにもない感じ。たまに吹き飛ばすにはお手軽。
そういうわけで7番からはトラベルソを想定しているが、音は確かに下のe以下が出てくるが、上は相当低い。三度上げればリコーダーで吹ける。
この7番はなんだかとてもヘンデルっぽい。
grave の冒頭なんかト短調のこちら（右）とまったく同じだ。
いやー、全然おもしろくなかった。
ラルゴ アレグロ ラルゴ アレグロ 3.4は書いてないけど、サラバンドとメヌエットかな。面白くなりそうでそこまでいかないんだよなあ。まあたまに吹くにはいいか。
季刊リコーダーの付録で、管楽器制作者ロットの物らしいフルート２重奏曲が出てきた。ロットの物もこれしか知らない。同じく、一人カラオケしてみたが、この間吹いた
マンチーニはアレッサンドロ・サンマルティーニの後塵を拝した(^^;)ナポリの作曲家。
5番を吹いてみた。ニ長調で、もともとシャープは苦手なのだ、
しかも途中これなに？シャープ6個ーfis-dur？に転調していたりして、吹けやしない。(^^;)曲は3/8のアレグロ、突然、バサッと終わる。
Largo , つぎつぎ転調する Allegro , Largo (7小節目のaはフラットだと思う) , Allegro (ジーグのようでジーグではないと思う。付点は鋭い方がおもしろいと思う。) の4楽章。（2021Mar.）
Spiritoso , Largo , Allegro , Largo , Allegro 
Adagio , Allegro , Largo , Allegro の定型4楽章。ありきたりだが、まあいい。3楽章の Largoは装飾意欲がわく。4楽章（ジーグ）に縦線がついている音符があり、これは明らかにアクセントだなあ。
ト短調だがフラットひとつで書いてある。シチリアーノのような Adagio 、見た目はテレマンのヘ長調のようなでも全然違う Allegro 、白くて短い Adagio (装飾必須) 、3／8のいかにものPresto 。マルチェッロは無難だなあ。楽しめた。
引きずる付点のAdagio , Allegro , Adagio , 3／8のAllegro (2-3と同じ。2−3ではプレストでこの曲はアレグロにしたマルチェッロの気持ちがわからない)こういうのはともかくヘミオラをヘミオラとして感じないとおもしろくない。
４楽章はどういうわけか、前半だけしつこく３回、４回繰り返す２度の下降がともかくしつこい。ただ繰り返したって面白くないので何かしなければいけないのだけれど、どうすれば意味があるのかなあ？エコーではない。確か鈴木秀美が、同じことを繰り返すとき（すぐエコーと思いがちだが）１回で済まないのだから２回目３回目は声が大きくなりますよねえ、と言っているのを思い出すが、はてさて、、、
アダージョ、プレスト、アダージョ、プレストの４楽章。
マルチェッロの作品2−12は、もちろんリコーダーピースを買っていた。ラソスキーがひどいのだろう、このピースはチャッコーナだけで、しかもあたかも12番はチャッコーナ独立の作品かのように書いてある。ひどい。コレッリの作品5の最後は長大なシャコンヌが独立していてそれはもちろんコレッリ自身のものだが、それを意識したのではないか。（いやわからないけど）
音楽理論家として有名？なマッテゾンの作品１はリコーダーデュエット、トリオ集だ。リコーダートリオ（アルト×3）のオリジナルなんて本当に貴重だ。
マーブル模様の表紙、STUDIO PER EDIZIONI SCELTE から通奏低音なしのフルート２重奏曲（コンセール）がファクシミリででている。 フランス式ト音記号なので、それを読む練習にはなるが、リコーダーで（短三度上げて）やろうとすると読みにくくて困る。ヴォイスフルートにせよ、アルトの二重奏でやるにせよ、テナーだと思って（テナーの運指で）フランス式ト音記号は、アルト記号（ハ音記号）だと思う、あるいは普通のト音記号だと思ってひとつ上の音を吹く（つまり五線の真ん中の音はシでもレでもなく、ド、シャープを２つ減らすand/orフラットを二つ増やす）しかな
さそうだ。
ドンジョバンニからのフルートデュエットは ユニバーサルエディション 17284 と言う番号だ。
モーツァルトのファゴットとチェロのソナタは
ロンド、パート譜p.9、３段めの最後のｄを１オクターブ上げて、その次から、オリジナルのメロディーを１オクターブ上げる（ドにレの前打音、16分音符でシ♭ラソファミファソラシ♭ソラファラーソーかな）と良い、との有益なアドバイスを受けた。
2番は偽作の疑いもあるようだが、この曲もモーツァルトっぽく、とても楽しい。そのまま吹くと下がつかえてしまうが、適当にオクターブ上げれば良い。短三度あげると高いが完全に吹ける。
名曲！そして難曲。
下のｆより下が出てくるが、そこはオクターブ上げれば良い。1楽章なら、個人的にはソまでオクターブ上げてラから原曲通りに吹くのが良いと思う。（3カ所とも）
もう、30年も前から、ここに書かなきゃと思い続けて、とうとう今になってしまった。
チェロ、バスーン、その他ヘ音記号の楽器の人はト音記号をヘ音記号だと思って、フラットを３個増やし（あるいはシャープを減らし）て楽しめます。なお、フラットを３個も増やすと増えすぎて大変だ、という場合は、シャープを４個増やすという方法も可能です。この方法だとたとえばフラット３個の曲は差し引きシャープ１つになるので、演奏しやすくなります。
ＪＦＣは例の何もリアリゼーションしてない、ただのバスとフルートのパート譜のみで出版している。それだったら、ファクシミリ版にして欲しい。短三度あげれば、ごく普通にリコーダーで吹ける。
Adagio , Allegro , Aria , Andante , Allegro の5楽章。（Aの頭韻！）Andanteが僕のつぼらしく、とてもとても美しいメロディーと感じる。トラベルソではあまりうまく吹けないが、リコーダーで吹いたり、チェロで弾いたりしている。やっぱりオリジナルの横笛で吹くのが、もっとも曲にあっているとは思うけれど。
全音リコーダーピース 155 で出ていたもので、今では手に入らないだろうなあ。
11番 ロ長調
12番 嬰ト短調
13番 ヘ長調
ジョヴァンニ・ピエルルイージ・ダ・パレストリーナ（Giovanni Pierluigi da Palestrina, 1525年? - 1594年2月2日）は、イタリア・ルネサンス後期の音楽家である。一般に「パレストリーナ」と呼ばれるが、ジョヴァンニが名、ピエルルイージが姓。パレストリーナは後述のように生地である。カトリックの宗教曲を多く残し「教会音楽の父」ともいわれる。（以上wiki）
ペープシュと言えばたしか、むかーし僕が最初に買ったソロソナタの楽譜がペープシュだった。中学生の頃に、服部幸三さんがNHKFMの「バロック音楽の楽しみ」で、リコーダーはバロック時代に隆盛をきわめたという話をしていて、リコーダーだったら吹けるかもしれないと思って、（うちの中学では習わなかった）アルトリコーダーを買い、そのうちペープシュも買ったのだった。
1番も2番もフレーズというか小節の頭に16分音符で同じ音が続いているところがたくさんある。これはほんの少しすきまを空けてやるべきなのか、なんにも考えないで続けて吹くべきなのか迷う。基本的につまらない音楽なので（失礼！シロートのたわごと！）やり過ぎない程度にフレージングしたい気分だが。
リコーダーJPのカラオケは解説もしっかりしていて、付け加えるようなことはない。あまり内容のない、でもまあ軽い曲で、2楽章と4楽章にドゥーブルが付いているのが変わっているが、これもあまりたいしたことない。たいしたことないのは音楽的内容で、指の方はフラット二つで難しい。2楽章は４拍子の半分から始まる、ガボットのような曲なのだが、それらしいテンポではドゥーブルが速くてとても吹けない。
バッハの有名な、もしかしたら一般にはもっとも知られている、と言ってもいいメヌエット（ト長調とト短調（BWV Anh. 114、115））が偽作というのか、ペツォールトの作だというのはもう常識になっていると思うのだが、知り合いの音楽の先生にたしかふたり教えて、感心されたくらいだから、そうでもないのかな。
パーセルのことは中学か高校か、教科書の巻末（どの教科書も暇になると最後のあたりとか見る(^^;)だったか、音楽室の向こうの天井の下に肖像がずらっと並んで張ってあるのを見たのかで知ったのだと思う。イギリス音楽史上最大の夭折した天才、みたいに書いてあるのだが、一曲も聴いたことがなかった。相当後までブリテンの青少年のための管弦楽入門に使われたテーマしか知らなかった。それはリコーダー用にもなっていて教科書に載っていたのだったか、ずいぶん練習したものだ。
５曲目に100曲中一度だけ、下のドが出てくる。トラベルソの最低音はｄなのだが、フリードリッヒ大王の持っていたフルートの中には下のｃまで出る楽器もあったのかな？
フルート（トラベルソ）のための作品らしいが、短三度あげた物がショットから出ている。花岡和生のＣＤがある。
有田正広が、クヴァンツを録音しようと思ってありったけの楽譜を吹いてみたけど、良い曲がない。しょうがないから、彼の作品と思われる
黄色い表紙のゼンオンリコーダーピースの113として、でていた。今は手に入らないかな。ベーレンライーターでも見つけられなかった。オランダのsaulbgroenでは、ヴァイオリンソナタとして1-10その他が手にはいるようだが、、、
リコーダーアンサンブルのオリジナル曲で、その筋では有名曲らしい。オリジナル曲が生まれ、楽しまれているのはすばらしいことだと思う。
前に５番あたりを書いたときは、全然面白くないなあ、と思ったのだけれど、今回は楽しく吹けた。有名なリコーダー協奏曲のようなパセージなんかもあったりして、うれしかった。でも速い楽章の16分音符は難しい。練習しないと吹けないけれど、意欲がわかないなあ。難易度３〜４か。
２番はヘ短調なのだが、そんなに難しくなく、また、暗く重いわけでもなくお気楽に楽しめた。難易度３〜４か。
むかし、５番６番のことを書いた時は、全然面白くなくて、最近１番、２番と吹いたら面白くて、もしかしたら、感覚が変わってきてるのかなあ、やっぱり自分の感じたこと、書いてることも全然アテにならない、と思った。ところが、３番の２，３楽章はまた、全然面白くない。どうなってるの？サンマルティーニ、、、
Adagio , Grave , Allemande Allego , Un poco Presto , Vivace , Giga Allegro 
シックハルトの作品19は4つのフルート（というのはこの場合当然リコーダー（アルト））と通奏低音のための協奏曲集で、リコーダーと通奏低音だけなので「協奏曲」でなく、合奏曲とか、コンセール、というべきだと思う。定番の6曲セットだ。IMSLPに美しいマニュスクリプトがあるので、それを使うのが良い。全音リコーダーピースで復刊していて、通奏低音のリアリゼイションが必要ならこれを使えばいいと思う。やっぱり当然、低音は必要だと思うなあ。
シックハルトの作品２はオーボエソナタなのだが、これがちょっと面白い。オーボエソナタなので、リコーダーでも吹ける。ｃ管（ソプラノかテナー）で吹いても良いし、アルトをｃ管の運指で吹いても良い。曲は、コレッリのヴァイオリンソナタ（室内ソナタの方）のミニチュア版のようなのだ。小さな舞曲の続いている組曲なのだが、１曲ずつはそれこそあっという間に終わってしまう。欲求不満とも言えるが、気楽で良い、と言う気もする。退屈な、長い曲よりよっぽど良い、とも思う。コレッリのヴァイオリンソナタの方はリコーダー用に編曲された物が出版されているが、難しいし、名曲だけにがんばって練習してもどうしてもヴァイオリンソナタのイメージ通り吹けてなくて、自己嫌悪におちいってしまう。コレッリを聞いたりして、吹きたいなあと思ったら、シックハルトを吹こうと思う。プロの名演がないぶん、上手く吹ければ気持ちがいいし、吹けなければ曲のせいにできる。
シックハルトの作品8オーボエソナタは当然、ｃ管だと思えばリコーダーで吹ける。オーボエはきっと音域が狭かったんだろうなあ、狭い範囲で作曲されているようだ。何曲かアルトをｃ管の指で、それから、僕はチェロピッコロはオーボエなのだ、音にしてみたが、まったく問題ないのだが、残念あまりおもしろくなかった。作品2はとてもおもしろいのだがなあ。
2011年、復刊された季刊リコーダーに、ダンスリーが（また）取り上げられて、なつかしくなってしまった。
なにしろあらゆるものがいいかげんな管理なので、持っているあれこれがどこになるのかちっともわかりゃあしない(^^;)のだが、めずらしく上中下3冊そろって本棚に並んでいる。調べたら今も現役らしく、すばらしい。改訂されているらしく、収録曲が少し違っているのか、曲名とか出自がはっきりしたものをちゃんと書いてあるとかしているらしい。2重奏から4重奏までいろいろあって、たしかにこども向けの選曲も多いが、でも、これを小学校とかでやっているのだったら、すばらしいなあ。
もう随分昔、ブリュッヘンが録音したので有名だが、無伴奏フルート（トラベルソ）のためのファンタジーは三度上げれば、リコーダーで吹ける。短三度上げればたいてい吹けるが、何曲かは四度上げるというか、ソプラノあるいは他のリコーダーをソプラノだと思って吹いた方が吹きやすいのもある。
実はついさっきまで、ずーっとこの曲（６番の3楽章Spituoso）は6/4だとばっかり思っていた。しかも、４分音符３つ×２拍の２拍子で、しょっちゅう４分音符２つ×３拍とが入れ替わる、面白い曲だなあ、ちょっと（フランスバロックの）クーラントのようだ、と思い込んでいた。最初の１小節が２拍子に見えない？3/2だと知って、確かにそうかもしれないが、やっぱり、２拍子と３拍子が交錯していると感じるし、やはりクーラントだと考えて良いんじゃないか。
7番はシャープ2個なのでリコーダーに三度上げるとフラット1つで、やりやすい。が、ひさしぶりにやってみて三度あげが下手くそになっている。たまには練習しないとなあ。トラベルソならやさしいと思えるオクターブを超える跳躍はリコーダーでは難しいなあ。今日は最低音もうまく出なくて下手くそだった。くそ。
ずいぶん昔、大学の頃ほとんど最初に練習したリコーダーソナタなので、ちょっと思い入れがある。難易度３〜４
リコーダーで吹かれることが多く、録音ではヴィオラの演奏が多いように思うが、実際は忠実な音楽の師のなかにイ長調で、トラベルソとガンバのためのデュエット、または変ロ長調にしてヴィオラと通奏低音のためのデュエットとして収められている。さらにはリコーダーでは下のパート！をオクターブ、または2オクターブ上げて吹けるように記譜してある。
「忠実な音楽の師」にファゴットソナタとして収録されているが、indexにはリコーダーのソロとしても載っている。この、indexは隔週刊だった「忠実な音楽の師」をまとめたときにつけたのだろうか？
難易度４ これは傑作だと思う。１、３楽章が美しい。２楽章 Allegro こういうのはトッカータ風というのか、走る回るアレグロ。後半の３小節目、 dis-e-fis-e のfisは指使い0かな。３楽章 Grave 途中長いスラーはけっして走らないこと。gisの指使いは本来23456であって、0すきま123456半分ではないが、この場合多くのgisはイ短調の主音の導音なので高いほうが自然で後者の指のほうがよいと思う。４楽章Vivace はやはりバロックのvivaceでAllegroより遅い。それにしても、とても高い音を含む幅広い跳躍。親指の練習。
ブリュッヘンのリコーダーソナタ集に４つのソナタ以外に入れてある、２つのうちの一つ。音楽の練習帳（Essercizii Musici）に含まれている。難易度４ Affettuoso Presto Grave Allegro の４楽章。１楽章Affettuosoには珍しくｐ、ｐｐなどの指示がある。ｄ、ｃは左手人差し指を少し開ける。ｇは書え指３４、３を使うのが普通だろうか。４楽章は書いてないがジーグ。とても高い音域のコントロールが難しい。
この曲集の記事をまだ書いてなかったことに驚いている。もうずいぶん昔、たぶん40年も前に旧全音リコーダーピースで購入したものだ。
1番は変ロ長調 Con affetto , Presto , Dolce , Vivace , Largo , Aria , Allegroの7曲
つい、奇妙な展開なんて書いたけれど、シンコペイションを多用していたり、3／8なのに2連符が指定してあったりリズムが工夫してあると言うことか。（3／8なのに2連符なんてバロックでは初めて見る気がする。）楽しめる。
2曲目の5小節目から6小節目にかけて点を書き忘れたのだろう。それをIMSLPに登録されている楽譜では手書きで書き足してあって汚い。3曲目は飽きてしまったのか、同じような所があるのに書き足してない。
Siciliano , Allegro , Allegro , Allegro , Affettuoso , Presto , Tempo di Minuetto の7楽章
Adagio , Presto . Vivace , Vivace , Allegro , Vivace , Presto の７楽章というか７曲と言うべきかもしれないなあ。こうして速度の指定を書いてもなんにも表してない。どれもやさしくキレイ。ハ短調の難しさ。
テレマンのデュオのカラオケ（リコーダーJP）をやっていなかったので、引っ張り出して来た。テレマンは楽しい。
テレマンのフルート二重奏曲が９曲もまとめて出ていると言うので，
ハイドンだったか、良いメロディーかどうかは無伴奏で歌ってみればわかる、というようなことを言ったそうだが、この、テレマンのカノンソナタは１人で練習していても美しい、すばらしい。
テレマンはトリオソナタだけでもとてつもない数を書いていて、ハ短調だけで８曲書いているらしい。Essercizii Musici （音楽の練習帳）に収められている、オーボエとリコーダーのトリオソナタハ短調は、少なくともリコーダー奏者にとっては忘れられない名曲だ。
有名曲で、ブリュッヘンの名盤（テレマンのトリオソナタ集）に入っている。とにかくテレマンはいろいろな曲を書いてくれていて、トラベルソとチェンバロと通奏低音のためのトリオソナタもある。
残念ながらやったことがない。そもそもガンバとあわせたことも1，2回しかない。
リコーダーは難易度3から4。ガンバは実はチェロピッコロで、完全に弾けるのだ、ときどき楽しんでいる。耳になじんでいるせいかアルト記号でもだいたいできる。そんなに難しくない。通奏低音はとてもできそうもないところがある。そこはクヴァンツが書いているように本当の低音だけ省略して弾き、鍵盤楽器などに任せた方が良いと思う。
旧全音リコーダーピース R-100 もとはべーレンライターの Hortus Musicus らしい。
SCHOTT OFB 145 でブロックフレーテとオブリガートチェンバロのための協奏曲というのが出ている。（今も現役）
リコーダー奏者にはごく有名な、こんな編成のオリジナル曲はほかにない、と言う名曲。もっともテレマンは不思議な編成の曲を（僕が知ってるだけでも）たくさん書いている。
ショットのOFB100で、出ている。リコーダーとヴァイオリン２、通奏低音のための室内協奏曲。本当に、というのも変だけれど、リコーダー協奏曲で、派手だ。テレマンらしく、たのしく、軽い。
日曜日にアンサンブルの練習があって、初めてあわせたこの曲を仲間内で発表した。無謀としか言えないが、ま、あんなもんか。
吉澤実のリコーダーのバロック・コンチェルト・スタディに入っているテレマンの１曲目。これはブリュッヘンの演奏でなじみがあるが、もちろん吹く（練習と呼んでよいのか？）のは初めてで、難しかった。コンチェルトなんだからあたりまえだけれど。テレマンらしいし、コンチェルトらしくとても高いところを動くがとても効果的だと思う。
バロック時代はリコーダーから（横吹の）フルートに取って代わられる時代だ。いくつかの、リコーダーとトラベルソ両方を使った曲が何曲かある。この、テレマンの協奏曲、同じくテレマンの四重奏曲、クヴァンツのトリオソナタが代表だろうか。どれも名曲だ。
非常に有名なリコーダーと弦楽のための組曲で、プロの多くの録音がある。
リコーダーJPでカラオケがある。5-2より後に吹いてみた。平易な内容、技術的レベルでたまに吹くには良い。
リコーダーJPから先月送られてきたのが、ロバート・ヴァレンタイン（ヴァレンティーニ）のリコーダーソナタニ短調作品5-2。最近はカラオケCDの封を切らないこともあるくらいで、まずいなあ。今回は取り出して一度カラオケをしてみた。音楽はあまりたいしたことはない感じだが、伴奏がつくと吹いていて楽しい。十分楽しめた。Adagioなど３２分音符の装飾が書いてあるが、音楽的に易しいし、何しろ音階だから簡単だし、吹けなければ適当に省略すればいいと思う。
ヴェラチーニは後期バロックのVn奏者、作曲家。フルート（リコーダー）ソナタを1ダース書いている。
基本的にヴィヴァルディは嫌いなのだが、アンサンブルで割り当てられたので、練習している。ヴィヴァルディにしては好きだ。おもしろくないのにやたらに難しい音階、おもしろくないのにやたらに難しいアルペジオ、おもしろくないのにやたらに難しい跳躍、これらがヴィヴァルディの特徴だと思うのだが、この曲はそれが少ない。弦楽を含まない、室内協奏曲？ではあるけれど、それでもリコーダーが活躍するのだが、無理な音型がほとんどなくて、すばらしい。
もうずいぶん前にヤマハだったか、アカデミアだったか、2160円かな、だったのが、500円になり、それでも売れなくて、300円になっていた楽譜をを買った。(写真、右上）ヴィヴァルディは好きじゃないけれど、300円だったら、まあ一度吹いてみるか。
「夜」ももちろんフルートというよりリコーダー協奏曲だ。だいたい作品10の頃、ヴィヴァルディはあんまりトラベルソのことをわかってなかったんじゃないかね？リコーダーのことは割とよくわかっていて、この曲も難しいけれど、いかにもリコーダーのための曲だ。それを多分、はやりのトラベルソのために出版すれば良いとそそのかされて、リコーダーとおんなじようなもんでしょ?笛だし、と流用したんだと思う。
ハ短調は難しい。ここらへんのリコーダー協奏曲はそういうわけで、トラベルソ用と言うことにして作品10として出版されているわけだが、この曲はハ短調だからだろうか、作品10には入ってないのらしい。
ヴィヴァルディのフルート協奏曲集作品10は、あやしい。あやしいくせにヴィヴァルディのフルート協奏曲として、作品番号までついている。作品番号も自分でつけたわけでもないらしいが、そういうわけで多く演奏されて来たんだろう。
ドレミ楽譜出版社から